These look great, especially that last one!
1. The Clown Tribe of a New Paradigm FULL!!
March 7th to 17th
Johnny Melville and Jango Edwards
(400€ — 40 hours of training)
2. Clown Master Class
April 9th to 14th
Steve Smith
(300€ — 24 hours of training)
3. The Clown Theory
May 14th to 18th
Jango Edwards
Johnny Melville and Jango Edwards
(400€ — 40 hours of training)
2. Clown Master Class
April 9th to 14th
Steve Smith
(300€ — 24 hours of training)
3. The Clown Theory
May 14th to 18th
Jango Edwards
(250€ — 20 hours of training)
4. Physical Comedy
June 12th to 17th
John Towsen
4. Physical Comedy
June 12th to 17th
John Towsen
(300€ — 30 hours of training)
Info and reservations
Información y reservas
Cristina
nouveauclown@gmail.com
T-0034 661111127
Cristina
nouveauclown@gmail.com
T-0034 661111127
The Clown Tribe of a New Paradigm
with Johnny Melville & Jango Edwards
March 7th to 17th
with Johnny Melville & Jango Edwards
March 7th to 17th
is a unique opportunity to train for 10 days with two of the leading teachers of the N.C.I., Johnny Melville & Jango Edwards - who are veterans of stage and screen with thousands of hours of performing experience and success, and who still perform around the globe as comedy surges through their blood and love through their hearts.
La Tribu clown de un Nuevo Paradigma es una oportunidad única de formación con dos de los profesores principales del N.C.I. Johnny Melville y Jango Edwards - veteranos del escenario y las pantallas con miles de horas de actuación, experiencia y éxito, y todavía actuando alrededor del mundo ya que la comedia se desborda en su sangre y sus corazones.
Johnny Melville B.Sc is a trained teacher, actor, clown, writer, director, and a trained Pleiadian Lightworker. In 2001 he won best actor award at the Brooklyn Film Festival. He has performed and taught in over 30 countries and is continually active in the theatre and movie world. Johnny will appear with Jango in the feature film the Parade of Fools, to she shot in New York in summer of 2012. Diplomado en Ciencias Sociales, profesor, actor, clown, director y formado en el Pleiadian Lightworker. En el 2001 ganó el premio al mejor actor en el Brooklyn Film Festival. Ha actuado y enseñado en almenos 30 paises y está continuamente en activo en el mundo del teatro y el cine. Johnny aparecerá junto a Jango en el film Parade of Fools, que se filmará en New York el verano del 2012. www.johnnymelville.com Jango Edwards. Founder of the original "Festival of Fools", director of "The Nouveau Clown Institute" and the "Fools Militia", creator of "Cabaret Cabrón", international clown artist, writer, composer, director and producer. During the past 40 years he has performed and taught in over 30 countries and is constantly active in the evolution of the global clown profession. Fundador original del "Festival of Fools", director del "Nouveau Clown Institute" y la "Fools Militia", creador del Cabaret Cabrón, artista del clown internacional, director y productor. Durante los últimos 40 años ha actuado y enseñado en más de 30 países y está constantemente activo en la evolución global de la profesión de clown. www.jangoedwards.net www.jangoedwards.es Planeamos abrir un nuevo grupo de "Clown Tribe of a New Paradigme" en verano. Pronto mas información We plan to open a new group of "Clown Tribe of a New Paradigme" next summer. More info soon! |
Clown Master Class with Steve Smith
April 9th to 14th
April 9th to 14th
Steve Smith has built a highly-successful career in the entertainment industry, fully utilizing his talents as a writer, performer, producer, teacher, manager and director. He started out as a performer, having studied at the Ringling Bros. and Barnum & Bailey Clown College, earned a BFA in acting from the Goodman School of Drama and studied physical comedy with some of the world’s top performers. He performed in the Greatest Show on Earth for several years before “running away from the circus to join a home.”
Steve has taught extensively and served as the Director of Ringling Bros. and Barnum & Bailey Clown College for ten years, from 1985 – 1994. He has also traveled the world conducting workshops and master classes in physical comedy. During his tenure as Director of the college, Steve conceived and directed the highly successful 123rd edition of Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus (“The Greatest Show on Earth”).
In 1996, Steve was able to combine his skills as a producer, performer and manager when he served as the Talent Development Coordinator for Chuck Jones Film Productions and he went on to produce and direct numerous shows including several of his own plays and a critically-acclaimed one-man show, Slapstick & Sawdust.
Co-writer & Guest Director of the 2005, 2006, 2008 & 2009 editions of The Big Apple Circus.
Steve Smith ha construido una carrera llena de éxitos en la industria del espectáculo, utilizando plenamente sus talentos como un escritor, performer, productor, profesor, manager y director. Inició su carrera actuando. Estudió en el Ringling Bros. y Barnum y el Bailey Clown College, ganó un BFA en interpretación de la Escuela Goodman de Drama y estudió comedia física con algunos de los mejores performers del mundo. Actuó en el Mayor Espectáculo sobre la Tierra durante varios años antes de “fugarse del circo para unirse a un hogar"
Steve ha dado clases durante largo tiempo y ha sido el Director de Ringling Bros. y Barnum y el Bailey Clown College durante diez años, 1985 - 1994. También ha viajado por el mundo que impartiendo talleres y clases magistrales de comedia física. Durante el tiempo que fue director del Clown College, Steve concibió y dirigió la 123 edición sumamente acertada de Ringling Bros. y Barnum y el Circo Bailey ("el Mayor Espectáculo sobre la Tierra ").
En 1996, Steve fue capaz de combinar sus habilidades como un productor, performer y director como el Coordinador de Desarrollo de Talento para Producciones el Chuck Jones Film Productions y continuó produciendo y dirigiendo numeroso muestra incluyendo varias de sus propios obras y un one-man show aclamado por la crítica, Slapstick & Sawdust.
Co-escritor y director invitado en las ediciones del 2005, 2006, 2008 y 2009 del Big Apple Circus
Clown Theory with Jango Edwards
May 14th to 18th
May 14th to 18th
The art of the clown actor is not just a profession, but a lifestyle that demands an understanding of emotion, sensitivity, passion, pathos and the heart. The essence of clown, in the pure sense, is a combination of innocence and maturity. The Clown Theory Encounter is a way of uniting these qualities so each participant can discover and develop their personal clown, and apply it to their life after the course is completed. A combination of 20 years of professional experience, simple awareness and common logic, enables the instructor to reveal the clown character within each of us.
Through the use of assorted games, physical activities, socio-logical demonstrations, improvisations and performance, each student will find his or her comic simplicity, innocence and logic, which are the fundamental ingredients of the clown formula. A play-environment is created, in which trust within the group ensemble can develop. This motivates the students to remember the innocence they have forgotten. It will also reveal present social and human conditions. It may sound complicated but in fact it’s simple; it is the simplicity that is difficult for us to grasp.
Clown is a social character in all realms of life. The performance situation, be it theater or circus, is probably the most common form through which we know clowns; but it’s the least important. The primary requirements to reveal your personal clown is a knowledge of the comic formula and the creation of a clown heart. You have always had, and always will have, a clown heart, but to revive it demands the simple desire to regain and sustain your youth throughout all aspects of life.
The Clown Theory Class first reveals the innocence each of us has surrendered; and then proves it is never too late to recapture it again. It’s a challenge, it’s revealing but most of all it’s fun. —Jango Edwards
Teoría del Clown con Jango Edwards. El arte del clown actor no es sólo una profesión, es un estilo de vida que requiere la comprensión de la emoción, de la sensibilidad, de la pasión, del patetismo y del corazón.
La esencia del clown, en el sentido más puro, es una combinación de inocencia y madurez. El Encuentro con la Teoría del Clown es una forma de unir esas cualidades de manera que cada participante pueda descubrir y desarrollar su propio clown y aplicarlo en su vida. La combinación de 20 años de experiencia profesional, de simple conocimiento, lógica y sentido común permite al instructor revelar el personaje del clown dentro de cada uno de nosotros.
A través del uso de juegos variados, actividades físicas, demostraciones socio-lógicas, improvisaciones y representaciones, cada estudiante encuentra su propia simplicidad cómica, su inocencia y su lógica; ingredientes fundamentales en la fórmula del clown. Se crea un contexto de juegos en el que desarrollar la confianza y la unión del grupo. Esto motiva que los estudiantes recuerden la inocencia que han olvidado. Y también revela el presente social y la condición humana. Puede sonar complicado pero de hecho es simple; es esta simplicidad lo que nos es tan difícil de agarrar.
El clown es un personaje que socialmente se puede manifiestar en todas las esferas de la vida. Las representaciones en el teatro o en el circo son, probablemente, las formas más comunes a través de las cuales conocemos a los clowns; pero no son las más importantes. Los requisitos primordiales para revelar tu clown personal son el conocimiento de las fórmulas cómicas y la creación de un corazón de clown. Siempre hemos tenido y siempre tendremos un corazón de clown pero revivirlo requiere el simple deseo de recobrar y conservar la juventud en todos y cada uno de los aspectos de la vida.
La Teoría del Clown primero revela la inocencia de la que cada uno de nosotros ha claudicado para luego probar que nunca es demasiado tarde para recuperarla. Es un desafío, es un descubrimiento, pero sobre todo, es divertido!
—Jango Edwards
Through the use of assorted games, physical activities, socio-logical demonstrations, improvisations and performance, each student will find his or her comic simplicity, innocence and logic, which are the fundamental ingredients of the clown formula. A play-environment is created, in which trust within the group ensemble can develop. This motivates the students to remember the innocence they have forgotten. It will also reveal present social and human conditions. It may sound complicated but in fact it’s simple; it is the simplicity that is difficult for us to grasp.
Clown is a social character in all realms of life. The performance situation, be it theater or circus, is probably the most common form through which we know clowns; but it’s the least important. The primary requirements to reveal your personal clown is a knowledge of the comic formula and the creation of a clown heart. You have always had, and always will have, a clown heart, but to revive it demands the simple desire to regain and sustain your youth throughout all aspects of life.
The Clown Theory Class first reveals the innocence each of us has surrendered; and then proves it is never too late to recapture it again. It’s a challenge, it’s revealing but most of all it’s fun. —Jango Edwards
Teoría del Clown con Jango Edwards. El arte del clown actor no es sólo una profesión, es un estilo de vida que requiere la comprensión de la emoción, de la sensibilidad, de la pasión, del patetismo y del corazón.
La esencia del clown, en el sentido más puro, es una combinación de inocencia y madurez. El Encuentro con la Teoría del Clown es una forma de unir esas cualidades de manera que cada participante pueda descubrir y desarrollar su propio clown y aplicarlo en su vida. La combinación de 20 años de experiencia profesional, de simple conocimiento, lógica y sentido común permite al instructor revelar el personaje del clown dentro de cada uno de nosotros.
A través del uso de juegos variados, actividades físicas, demostraciones socio-lógicas, improvisaciones y representaciones, cada estudiante encuentra su propia simplicidad cómica, su inocencia y su lógica; ingredientes fundamentales en la fórmula del clown. Se crea un contexto de juegos en el que desarrollar la confianza y la unión del grupo. Esto motiva que los estudiantes recuerden la inocencia que han olvidado. Y también revela el presente social y la condición humana. Puede sonar complicado pero de hecho es simple; es esta simplicidad lo que nos es tan difícil de agarrar.
El clown es un personaje que socialmente se puede manifiestar en todas las esferas de la vida. Las representaciones en el teatro o en el circo son, probablemente, las formas más comunes a través de las cuales conocemos a los clowns; pero no son las más importantes. Los requisitos primordiales para revelar tu clown personal son el conocimiento de las fórmulas cómicas y la creación de un corazón de clown. Siempre hemos tenido y siempre tendremos un corazón de clown pero revivirlo requiere el simple deseo de recobrar y conservar la juventud en todos y cada uno de los aspectos de la vida.
La Teoría del Clown primero revela la inocencia de la que cada uno de nosotros ha claudicado para luego probar que nunca es demasiado tarde para recuperarla. Es un desafío, es un descubrimiento, pero sobre todo, es divertido!
—Jango Edwards
Physical Comedy with John Towsen
June 12th to 17th
June 12th to 17th
A hands-on crash course in physical comedy vocabulary for clowns, mimes, actors, and everyone in between. Technique leads to application in short pieces, with an emphasis on character interaction, gag structure, and storytelling. Skills are centered around working with your partner (counterweights, levers, mounts, lifts, partner tumbling) and with the physical world around you (tables, chairs, doors, props, etc.). Some performance experience and a reasonably sound body highly recommended, but all levels of experience welcome.
Comedia Física. Un curso intensivo sobre el terreno sobre el lenguaje de la comedia física para clowns, mimos, actores, y todo lo que pueda haber en medio. Uso de la técnica en piezas cortas, poniendo énfasis en la interacción de personajes, la estructura del gag, y la narración. Las técnicas se centran en el trabajo con el compañero (contrapesos, palancas, montajes, levantamientos, la caída de compañero) y con el mundo físico a nuestro alrededor (mesas, sillas, puertas, apoyos, etc.). Se recomienda tener alguna experiencia en actuación y trabajo corporal previo, pero el curso está abierto a todos los niveles.
John Towsen has taught semester-length physical comedy courses at Princeton University, Ohio University, and the Juilliard School (the latter two for six years each), plus numerous shorter workshops, including at the Nouveau Clown Institute in Barcelona. He has many famous former students but doubts he had anything to do with their success. His once-upon-a-time performance career included 7 years of television acting as a child growing up in New York and a decade of clowning as an adult, from the elementary schools of Long Island to the sands of Saudi Arabia, most of it with partner Fred Yockers. In his other lives he teaches multimedia and digital video in the Creative Arts & Technology program at Bloomfield College, and spends his summers working for the Open Society Institute doing media training for activists in hot spots across the globe. He is the author of Clowns (1976) and was artistic director for the first two New York international clown theatre festivals (1983, 1985). He currently teaches and directs physical comedy in New York City, where he is co-founder with Audrey Crabtree of the NYC Physical Comedy Lab. His latest research on the subject is to be found on his blog: physicalcomedy.blogspot.com
John Towsen ha impartido cursos académicos de comedia física en la Universidad Princeton, la Universidad de Ohio y la Escuela Juilliard (en estas dos últimas durante seis años cada una), más numerosos talleres cortos, el más reciente en el Nouveau Clown Institute de Barcelona. Muchos de sus antiguos estudiantes son famosos, pero duda mucho que su éxito tenga algo que ver con él. En los inicios de su carrera se incluyen 7 años de televisión interpretando a un niño que crece en Nueva York y una década de clown ya como adulto, desde escuelas primarias de Long Island hasta las arenas de Arabia Saudí, la mayor parte de ello con su compañero Fred Yockers. En sus otras vidas ha enseñado multimedia y video digital en el programa Artes Creativas Tecnología del Colegio Bloomfield, y ha pasado sus veranos trabajando para el Open Society Institute preparando a activistas para lugares conflictivos del planeta. Es el autor de Clowns (1976) y fue el director artístico de los dos primeros festivales Internacionales de Clown en Nueva York (1983, 1985).Actualmente enseña y dirige Comedia Física en la ciudad de Nueva York, donde es cofundador con Audrey Crabtree del NYC Phisical Comedy Lab. Sus últimas investigaciones sobre el tema pueden encontrarse en su blog: physicalcomedy.blogspot.com
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